Lietuvos nacionalinis operos ir baleto teatras (LNOBT) skelbia konkursą jauniesiems kūrėjams ir kviečia juos išbandyti jėgas vienoje dramatiškiausių operos scenų – Wolfgango Amadeuso Mozarto operos „Figaro vedybos“ II veiksmo finale. Atrinktos kūrybinės komandos savo interpretacijas pristatys LNOBT scenoje.
Konkursas – galimybė atrasti būsimus operos režisierius
Konkursas gimė iš platesnės LNOBT vizijos kurti atvirą teatrą, kuriame vietos atsirastų ne tik patyrusiems menininkams, bet ir naujai kūrėjų kartai. Teatro iniciatyva siekiama suteikti galimybę kūrybinėms komandoms pristatyti savo idėjas profesionalioje operos scenoje ir taip paskatinti operos režisūros bei kitų scenos meno sričių raidą Lietuvoje.
„Lietuvoje nėra specializuotų operos režisūros studijų, todėl daugelis režisierių net nesvarsto apie operą kaip kūrybos lauką. Šiuo konkursu siekiame atrasti ir paskatinti naujus operos režisūros balsus bei suteikti jiems galimybę išbandyti savo idėjas didžiojoje scenoje“, – sako viena konkurso organizatorių, LNOBT Vaikų ir jaunimo programų meno vadovė Raimonda Skabeikaitė.
Kodėl pasirinktos „Figaro vedybos“?
Kūrybinei užduočiai pasirinkta viena žymiausių operos istorijoje – W. A. Mozarto „Figaro vedybos“, kuri patenka į dažniausiai pasaulyje statomų operų dešimtuką. Per daugiau nei du šimtmečius ši opera nuolat interpretuojama iš naujo.
Konkursui pasirinktas maždaug 20 minučių trunkantis operos „Figaro vedybos“ II veiksmo finalas – vienas intensyviausių operos literatūroje, pasižymintis nenutrūkstama muzika, sparčiai besivystančiu veiksmu ir nuolat kintančiomis situacijomis.
Tačiau užduotis neapsiribos vien šiuo epizodu. Kūrybinės komandos sukurs ir įvadinį etiudą ar sceninį eskizą, kuris parengs žiūrovą finalui ir netikėtai pakreips Mozarto operos dramatinę tėkmę. Tokiu būdu siekiama atskleisti kūrėjų gebėjimą interpretuoti klasikinę medžiagą šiuolaikinėmis formomis.
Kviečiamos įvairių sričių kūrybinės komandos
Dalyvauti konkurse kviečiami jaunieji scenos menų kūrėjai: režisieriai, scenografai, choreografai, scenos šviesų ir kostiumų dailininkai, videomenininkai, dramaturgai bei kiti scenos meno specialistai. Dalyviai galės jungtis į kūrybines komandas ir kartu kurti savo interpretacijas.
Atrinktos komandos savo darbus pristatys LNOBT didžiojoje scenoje, tačiau organizatoriai pabrėžia, kad svarbiausia – ne erdvės mastas, o kūrybinė laisvė. Jaunieji menininkai bus kviečiami drąsiai eksperimentuoti, o teatro komanda padės spręsti praktinius kūrybos klausimus.
Kūrybinių procesų metu komandas konsultuos operos dramaturgė ir režisierė Gabrielė Bakšytė. Balandžio mėnesį planuojamų kūrybinių dirbtuvių metu dalyviai turės galimybę išgryninti savo koncepcijas, susipažinti su operos repeticijų specifika, LNOBT didžiosios scenos galimybėmis bei apsilankyti teatro kostiumų ir scenografijos archyvuose.
Tvarumas kaip kūrybos principas
Vienas konkurso principų – skatinti kūrėjus naudoti jau turimus teatro scenografijos ir kostiumų resursus. LNOBT per daugelį metų sukaupė didelį sceninių elementų archyvą, kuris gali tapti įkvėpimo šaltiniu naujoms interpretacijoms.
Organizatorių teigimu, tvarumas šiandien yra svarbi teatro strategijos dalis. Senos dekoracijos ar kostiumai gali būti transformuojami, perinterpretuojami ar net visiškai pakeisti – viskas priklauso nuo kūrėjų fantazijos ir profesinės išmonės.
Atvira erdvė jaunajai kūrėjų kartai
Konkursas skirtas tiems, kurie nori kurti, eksperimentuoti ir dalintis idėjomis. LNOBT siekia tapti vieta, kur jaunieji menininkai gali rinktis, bendradarbiauti ir atrasti naujus kūrybos kelius.
Organizatoriai tikisi, kad konkursas paskatins jaunąją kūrėjų kartą drąsiau rinktis operą kaip kūrybos lauką ir padės atrasti naujus operos režisūros bei scenos meno talentus Lietuvoje.
